Пол Гоген е много повече от художник. Той е пътешественик, търсач на новости, любов, щастие и вдъхновение! Животът на французина е едно непрестанно околосветско пътешествие. Едва 3-годишен малкият Пол се озовава в далечно Перу, където живее заедно с майка си и сестра си, току-що загубил баща си Кловис.
Гоген започва да рисува сравнително късно
като на повечето тънкости в това изкуство се научава сам. Преди да открие своята истинска страст и призвание – рисуването, французинът изкарва прехраната си като моряк и служител в банка, където всъщност печели доста добре. С годините, покрай новото си хоби, освен да създава картини, той започва и да откупува платна от художници като Дега, Реноар и Сезан (които по-късно, в момент на финансови трудности, разпродава).
Вижте още… 10 факта за Целувката на Густав Климт
Първата му жена – датчанката Мете-Софи Гад, така и не успява да приеме влечението на Гоген към голото женско тяло и желанието му да го пресъздава постоянно и няколко години след като се ражда синът им Емил го напуска. След нея Пол Гоген намира любовта още няколко пъти, така както продължава да покорява нови земи като Мартиника и Панама. Таити обаче е мястото, където френският художник открива истинско вдъхновение и рисува едни от най-известните си картини.
И ако все още не сте се докосвали до изкуството на този интересен творец, може да го направите днес. Lifebites.bg подбра 7 от най-известните платна на Пол Гоген, чието творчество е вдъхновило други големи художници като Пабло Пикасо и Анри Матис. Насладете им се и вижте каква история се крие зад всяко от тях!
Nafea Faa Ipoipo / Кога ще се омъжиш?, 1892 г. Това е не просто най-скъпата картина на Гоген, продавана някога. Това е най-скъпото произведение на изкуството, продавано някога! През февруари 2015 г. шейха Ал Маяса брои за картина с две таитянски момичета точно 300 млн. долара. Впечатляващо, нали? Така платното става част от сбирката на частен музей в Катар. |
D’où Venons Nous / Que Sommes Nous / Où Allons Nous – Откъде идваме? Кои сме? Накъде отиваме?, 1897 – 1898 г. |
Manao tupapau / , 1892 г. |
Le Christ jaune / Жълтият Христос, 1889 г. Най-известната творба на Гоген от периода му преди заминаването за Таити. Картината Жълтият Христос е смятана за една от първите творби в стил символизъм. Един от символите, който е ясно разпознаваем в композията, е този на бягащия мъж. Смята се, че той символизира желанието на част от хората през 19-ти век да избягат от живота в града и да се върнат към примитовното – в търсене на по-простичък и лесен живот. Общо взето, точно това, което прави и самият Гоген през целия си живот. |
Nevermore, 1897 г. Още една картина, която французинът създава в тежките времена след смъртта на дъщеря си, притискан от финансови затруднения. Вдъхновение намира в прочутата поема на Едгар Алън По Гарванът. Гоген рисува таитянско момиче в странна поза. Това платно е смятано за най-философската и поетична негова творба. |
La Vision après le sermon/ Видение след проповед (Яков се бори с ангела), 1888 г. Картината претворява сцена от Библията, в която Яков се бори с ангел. Пол Гоген структурира така своята творба, че да разграничи визуално реалността от илюзията. Жените, които се виждат на преден план, се молят в църква, а битката в дясната част на платното според художника съществува само във въображението им. |
Le Peintre de Tournesols / Художникът със слънчогледите, 1888 г. Може би най-известният портрет, който Пол Гоген рисува.През 1888 г. той прекарва 9 седмици в компанията на друг от най-прочутите художници за всички времена – Винсент ван Гог. Двамата наемат заедно къща в Арл, Южна Франция. Гоген не остава дълго, тъй като двамата започват да се карат, а в един момент се случва и прословутата история с отрязаното ухо на Ван Гог. И макар никога повече да не се срещат, продължават да си пишат писма. |
